《東張西望—跨界藝象2.0》觀演心得：
表演藝術學院二十週年，創造展演舞臺上的無限可能

       大觀國際表演藝術去年帶來的《跨界藝象》，結合了國立臺灣藝術大學（以下簡稱「本校」）表演藝術學院各個系所單位共同演出，今年為祝賀本校表演藝術學院二十週年，製作了《東張西望—跨界藝象2.0》，在去年的基礎上加以延伸，希冀開創更多元的演出形式，將東、西表演藝術的多元展演帶給觀眾。

       演出共分為九個節目，分別由本校表演藝術學院的五個系所共同演出，分別為：戲劇學系、音樂學系、中國音樂學系、舞蹈學系、跨域表演藝術研究所。在相同的展演舞臺上各自發揮所長，結合新媒體、道具、燈光技術、舞臺佈景等元素。
 

燈光佈景，身歷其境

（《舞姬》第二幕選粹演出畫面 攝影 歐陽珊）
 

一進劇場，映入眼簾的是第一個節目《舞姬La Bayadère》的舞臺佈景，在演出開始之前也先播放此劇目之音樂片段，透過想像讓觀眾置身於演出的時空氛圍，此舉為這齣古印度風情的芭蕾舞作增添了許多異國情調。華麗的服裝、佈景、音樂設計等，都可以窺見十九世紀的古典、精緻的藝術之美，可惜的是由於時間限制，本次演出只呈現第二幕的選粹。《晚餐DÎNER》是由戲劇結合國樂共同呈現，表述的是近年來不斷被放大的「人性」、「慾望」等議題，透過鮮紅色及綠色的燈光，將驚悚的氛圍堆疊至最高處，伴隨著笙、笛、擊樂的不協和、不穩定的和聲及旋律，演員在長桌和地上不斷地扭曲和掙扎，給予觀眾對於人類議題的無限反思和想像。

（《晚餐DÎNER》演出畫面 攝影 陳長志）

（《清風中》演出畫面 攝影 歐陽珊）

《清風中》為中國舞融合新媒體的作品，刻劃出蒲公英於風中飛舞的各式姿態。而筆者作為觀者則感受到，在整個演出中嘗試使用了燈光、道具和服裝等的變化，帶領觀眾體驗季節的轉換，白燈下配合舞者的白裙和唯有骨架的白傘，感受冬天的冷風凜凜；相反地，橘燈打在舞者的黃色及橘傘上，體現出秋天的微風徐徐、十分溫暖。接著是現代舞與管弦樂團一同演出活潑、可愛的作品《下雪了》，從最開始人們瑟瑟發抖到與雪互動，透過無數仿雪的紙片從高空掉落，舞者玩雪、扮演麋鹿、滑雪橇，至最後拿出掃具清理雪地，配合管弦樂團輕快的樂音，與舞者五顏六色的繽紛服裝，充分展現了童真的歡快。

（《下雪了》演出畫面 攝影 歐陽珊）

       下半場開場節目《身聲不息》是由本校音樂學系爵士大樂團、佛朗明哥、阿拉伯手鼓、身體樂一同展現跨文化的藝術交流，將美國、西班牙與阿拉伯等多種文化在舞臺上相互對話、交流，使觀眾看得目不暇給。緊接著的是舞蹈結合國樂的作品《六根》，由六位舞者與二胡相互配合，加入燈光的縱橫效果與流行音樂元素，但領觀眾意會耳、鼻、舌、身、眼、意的感知體會。

（《六根》演出畫面 攝影 歐陽珊）
 

       《迷霧之境》以舞者與Cube的配合舞蹈為主，而此道具在作品中充分展現其用途，舞者不僅時而站立和平躺於各個面向、也將其排列組合成不同形狀和樣貌，更將新媒體與其結合作為動畫的投影背板。

（《迷霧之境》演出畫面 攝影 歐陽珊）
 

       作品中也善用了新媒體，將虛擬人像投影於布幕上，讓虛擬人像與舞者共同舞蹈，開啟了觀眾對於舞蹈結合新媒體的全新想像。緊接著《半》為現代舞融合水墨之作，兩位舞者於手、足上沾取黑墨在白紙上舞蹈，黑白的對比之間，清楚地看到黑墨作為舞者肢體的延伸，讓視覺效果更加展開、放大。最後是由本校國樂系所帶來的演出，也因應本場演出為表演藝術學院二十週年，國樂系特別準備了慶祝豐收的歡快曲目《豐收鑼鼓》和《生日快樂》，祝福表演藝術學院二十週年生日快樂。

（《半》演出畫面 攝影 歐陽珊）
 

       本次演出是由表演藝術學院的學生及校友一同演出，不論是編舞/劇、音樂製作、演出者等，都是來自本校表演藝術學院之人才。前國藝會執行長陳錦誠觀演後說道：「每一個節目都非常的乾淨，且擁有特殊性。」，能夠清楚看見各系所對於跨界演出的改變、嘗試和成長，相互間的融合相較去年的《跨界藝象》也更加熟稔和成熟。祝賀表演藝術學院二十週年，也期待在未來的更多十年依然大放異彩、不同凡響。

（演出圖片《豐收鑼鼓》攝影 黃仁男）