柴 幸男「邁向希望的三部曲」— 排練場紀實篇

採訪時間 | 2024 年 11 月 15 日 星期五、 11 月16 日 星期六 

採訪地點 | 臺灣藝術大學 藝文中心會議室及線上會議室

受  訪  者 |田慶涵、陳羽柔、湯宗翰、顏可欣、俞佩君、彭煒捷、李駿宏

編      輯 | 沈佳燕

撰      文 | 林艾潔（國立臺灣藝術大學 雕塑學系 一年級 ）

2024大觀國際表演藝術節的「邁向希望的三部曲」節目，是一齣由國立臺灣藝術大學（以下簡稱臺藝大）首次邀請日本知名導演駐校創作發表的舞台劇項目。此劇由日本導演柴幸男所編創，並親自來到臺藝大選角、排練。這場演出包含了柴幸男導演的三部熱門短篇作品—《連續反覆》、《小路》、《超連結小子》，與臺灣的演員共同改編、創作最終將會於12月12日至15日在新北市板橋臺藝表演廳進行演出。這三個劇本看似獨立，實則如一條疊加後時間的廊道，通過探索個人日常生活的視角，引導觀眾逐步邁向希望。此次專訪，我們特別邀請不同參與者—從演員與旁聽觀察同學的角度，一起和我們揭開柴導演的創作過程，解密他如何在簡約的空間裡，以創作手法劃破傳統劇場界限，呈現無限時間、空間找到與臺灣觀眾的情感共鳴。

（本次演出的主視覺 圖片提供/臺藝大藝文中心）

調頻遊戲：通往信任的橋樑

在每個演員不一定認識彼此的情況下，他們怎麼排練呢？演員開心的分享道，與柴導導演排練過程中「遊戲」扮演了非常關鍵的「連結作用」。柴導演時常在正式排練之前公佈今日的工作目標並且透過不同的問候方式，了解大家的現場狀態，並透過一系列的「遊戲」進行「暖身」來達到「調頻的作用」。

不僅只是調頻，例如，他們在進行「一二三木頭人」、「紅綠燈」、「空氣跳繩」等排練遊戲時，《超連結小子》的演員—田慶涵分享道：當大家圍成一圈同時講出同一個重點字時，那個瞬間，我感覺大家就像真的成為了一個團體的那種感覺；並一邊《超連結小子》的演員—陳羽柔則分享了在一次遊戲圍成圈時，因為需要和對方產生互動接觸的過程，在選擇與對方握手交換位子或是跳起來擊掌時，一同跳起來的那瞬間，讓我感受到了『哇！我們好像是最好的朋友！』的感嘆。而這些看似只是一次次的重複遊戲，但每一次的「遊戲」卻在無形中刺激了演員，幫助他們重新理解由他們發出的詮釋力道，看似只是遊戲的變化，實則在這樣有目標的「微調」下，除了能幫助演員們在輕鬆的氛圍中建立默契外，更使演員們能夠更自然地進入角色，感受到彼此之間的「給予變化」。

超時空挑戰：演員的成長秘技

柴幸男導演在日本各地，以不受場地、參與對象和形式侷限的戲劇活動著名，而每個導演都有自己導戲的訣竅，在此次三個作品裡擔任獨角戲《連續反覆》演員的顏可欣分享道：自己是唯一擔任獨角戲段落的演員，當在面對一人分飾多角的任務時，除了身體的空間感要很清楚之外，更必須迅速判斷，掌握角色身份的差異性，以提供合適的對話反應。在這個複雜的過程中，柴導演也提供了一個令她感到非常受用的互動方式通過真實與想像的轉換練習，在這個方法下，使她能在空間裡藉由想像力幫助自己在角色上快速轉換，她也非常珍惜這樣的工作時光。也歡迎大家進到劇場看看他們工作的成果。

而另一頭參演《小路》的演員湯宗翰和彭煒捷也分享道，《小路》是一個非常特別的時空堆疊作品，講述渡過的時間轉化為道路，隨著成長逐漸累積步伐的回憶錄。因此柴導演對於戲劇整體表現的要求非常的細膩，包含了許多細微動作合理性的調整、語速所影響的氛圍以及文字節奏的堆疊，最特別的是他運用創作手法在有限的空間裡頭，通過往返創造出多層次的情感力度，這不僅是一種技巧，更像是一種情感的外化的方式，為堆疊出更準確的情感變化和內心掙扎做準備。湯宗翰和彭煒捷認為，這樣的過程雖然充滿挑戰，但也讓角色的表現更加鮮活。

（排練花絮 圖片提供/臺藝大藝文中心）

饒舌的融入與文化差異的磨合

如果你曾看過柴幸男導演在《我的星球》作品裡的開場段落，你一定也會很難忘記那種節奏與臺詞砌成的氛圍力度，那也是柴導演在2010年獲得第54屆岸田國士戲劇獎的重要里程。導演在宣傳影片提到此次《超連結小子》中的饒舌表演就是《我的星球》開場的原型，將戲劇和RAP融合，為演員和觀眾帶來了耳目一新的體驗。而參與這個段落的田慶涵、陳羽柔分享道，最初許多演員因為個人特質而被選作為表演者，但大家的生活背景都不太一樣，對這個參演段落所需要用到的饒舌表演技巧其實並不熟悉，因此他們花了很多時間在生活中進行練習，尤其是如何將生活中的事件、知識轉化為饒舌歌詞，這對他們來說是一個不小的挑戰。因此柴導演透過在排練中的饒舌遊戲時，也為他們設計了反覆練習與不斷地修改即興創作方向的機會，讓演員們能逐漸掌握這種表演形式，並藉由「遊戲」將內容緊密結合，逐漸形成《超連結小子》這個作品。

柴導演曾在12月2日的公開導演分享講座上說：「我其實一直很喜歡饒舌音樂，如果戲劇沒有在我人生中先出現，我想我現在應該會是饒舌歌手吧！」在一旁觀察柴導演導戲一段時間的李駿宏研究生分享了柴導演的一個趣事，證明他對饒舌文化的熱愛，在排練過程柴導演曾偷偷的問大家對音樂的喜好，蒐集音樂的歌單。他將這份熱情帶入劇作中，也刺激著演員們挑戰、突破自我。參與該段落的演員—俞佩君和施威廷也認為這是一個很特別的經驗，對他們來說創作饒舌歌詞的過程不僅要完美貼合劇情需要，更要配合彼此在舞台上的即興表現。不僅如此，導演也深入研究了該如何將劇本調整至能夠引發臺灣觀眾共鳴的文化脈絡，將日式的劇場美學，結合臺灣日常生活對話的語言文辭彙進行調整，以臺日融合的方式演繹這個劇本，這種磨合、融合的過程不僅讓演員們成長，也讓整個作品的情感表達更加貼近臺灣的觀眾。

任何人都可能在三個作品中，找到屬於自己的共鳴之處

這場由柴幸男導演打造的劇場空間，將臺日文化的細微差異融入其中，呈現一場結構清晰且情感豐富的演出。柴導演以縝密的創作手法，讓故事在臺灣觀眾的文化脈絡下也能引發共鳴。他獨特的溝通方式，透過戲劇將生活的影子與觀眾對話，藉遊戲引導演員進入角色的情感狀態，讓角色更加鮮明，情感層次更加豐富。演員們也特別提醒我們「真的不要對自己設限」，邀請你以開放的心態進入劇場，抱持著一顆好好感受這個世界的心來感受舞台的每一刻。這場演出最特別之處即是在不做任何刻意強調的表演下，也會在無意間引發情感共鳴與內心的深刻觸動。


 

柴 幸男「邁向希望的三部曲」演出資訊：
2024年12月12日（四）19:30（演後座談嘉賓 郭昱沂）
2024年12月13日（五）19:30
2024年12月14日（六）14:30（演後座談嘉賓 楊景翔）
2024年12月14日（六）19:30
2024年12月15日（日）14:30（演後座談嘉賓 許哲彬）
演出地點｜臺藝表演廳（新北市板橋區大觀路一段59號）
票價｜新臺幣800元
購票方式｜Opentix售票系統｜https://reurl.cc/E6bgG0｜